Martin Sundberg

Da ich mich während des Studiums an der Universität in Lund, Schweden, nicht zwischen Kunst- und Literaturgeschichte entscheiden mochte, suchte ich von Anfang an nach Überschneidungen in beiden Fächern und widmete mich zunächst theoretischen und narratologischen Fragen ausgehend von artists’ books.
Die Wahl des Dissertationsthemas, das Werk des schwedischen Künstlers Jan Håfström, hing ebenfalls mit Querverbindungen zusammen, denn sie ist eng mit der Lyrik Paul Celans und Gunnar Ekelöfs verknüpft. Materialästhetik und die Konstruktion der Künstlerrolle waren weitere Gebiete, die in der Dissertation Tillvaratagna effekter (Gebrauchte Fundsachen, 2005), zum Tragen gekommen sind.
Diese Arbeit über Håfström führte mich ins Moderna Museet, Stockholm. Weniger mit dem Museumsalltag befasst, konnte ich mich weiterhin der Forschung widmen. Einerseits als Projektkoordinator, Textredakteur und einer der Autoren in einem Projekt zur 50-jährigen Geschichte des Museums – die Ergebnisse sind im The History Book. On Moderna Museet 1958–2008 (2008) publiziert. Andererseits arbeitete ich mit der Entwicklung von Forschungsfragen betreffend Teile der Sammlung. Feministische Kunsttheorie spielte dabei eine zentrale Rolle, wobei weniger bekannte Künstlerpositionen im Zentrum standen. Das zweite Museum unserer Wünsche, ein Projekt des Museums mit dem Ziel, durch Neuankäufe von Werken modernistischer weiblicher Künstler die Gender-Balance zu verbessern, bildete den Ausgangspunkt um künstlermonographische, museumstheoretische und feministische Aufsätze zu schreiben.
Nun schiebt sich in meinem neuen Projekt wieder das Bild in den Vordergrund, wobei der Frage nach dem Ornament im Verhältnis zur Bildstruktur als Scharnier zwischen Motiv, Material und Tarnung nachgegangen wird.